第79章 给华语乐坛带去一点小小的震撼！ (第2/3页)
听完，她摘下耳环，轻轻放在丝绒托盘上。
“这孩子……”她摇摇头，眼里却是笑意，“不给别人留活路啊。”
娜英在电话里跟朋友嚷嚷：
“听到了吗？那段快嘴！
我的天呐，我现在试了一下，差点背过气去！
这什么肺活量？你说他是不是偷偷练潜水了？”
刘欢在教研室的音响系统里播放了那段音频，
几位声乐教授听完，面面相觑。
“这已经不能单纯用天赋解释了。”
一位教授开口说道，
“没有经年累月的系统训练，不可能达到这种控制力。
他之前在国外的老师，恐怕不是普通的角色。”
“更重要的是乐感。”
另一位教授补充，
“这么快的节奏，他能把每一个字都嵌在律动里，
这需要对节奏近乎本能的敏感。
有些人练一辈子也练不出来。”
刘欢缓缓点头，目光落在窗外：
“二十一岁……我们二十一岁的时候在干什么？”
这句话让教研室陷入短暂的沉默。
而年轻一代的音乐人，这次的反应近乎崇拜。
之前陈诚的国际化成绩让他们觉得遥远，觉得那是另一个世界的故事。
但《你要的全拿走》不同——这是中文歌，
是他们每天都在接触、在创作、在演唱的语言。
他们比任何人都清楚那几段歌词的恐怖之处。
微博上，一位小有名气的原创马姓歌手发了这样一段话：
“刚才在工作室，和乐队成员一起听了那段录音。
吉他手听完说‘我练琴去了’，
鼓手说‘‘我练鼓去了’，
贝斯手没说话，直接开始爬格子。
而我，默默把明天要录的歌删了——我觉得我不配。
谢谢陈诚，让我知道差距有多大，也让我知道该往哪里努力。”
这条微博引发了无数音乐同行的共鸣。
“同感，听完觉得自己在玩过家家。”
“这才是歌手该有的样子……不说了，练声去了。”
“突然很有动力是怎么回事？
虽然这辈子可能都达不到这种水平，但至少知道天花板在哪里了。”
“华语乐坛需要这样的标杆，哪怕只是让我们仰望。”
这种纯粹技术层面引发的震撼，比任何营销炒作都更有力量。
它不涉及审美偏好，不涉及风格争议，
就是最简单粗暴的硬实力展示——你能做到，就是能；
不能，就是不能。
而陈诚，用一首歌证明了他能。
李宗明没有离开录音棚。
当陈诚完成最后一遍补录、摘下耳机时。
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