第229章，快乐星人余桦 (第2/3页)
小小的折磨。
而余桦那小子的创作乐趣，大概也是嗯，比较不当人。
“改编的电视剧吗，不过你还是不要抱着太大的期望，毕竟你的作品，可是给张谋子拍了。”
旁边的莫言说道。
张谋子就是当今的华夏第一人，在电影领域，当之无愧的魁首，第三代导演的顶梁柱，合作的演员也都是葛佑和巩利，都是影帝影后的头衔加到头皮发麻的人。
肯定不能抱着同样的期望。
余桦当然懂的，也没觉得电视剧版本的《活着》，能够和电影版本的比。
“只是，电影只能折磨观众两小时，电视剧能折磨观众小一个月呢！”
“哈哈哈哈哈！”
余桦爽朗的笑声，听起来还是如此的欠揍！
《活着》电视剧版，拍摄的地方就在西北和横店两个地方，分别拍摄不同的风貌，刚开始在横店拍，后续就去西北。
此时的导演朱正文，已经在片场布置了。
有些演员已经到位，领到剧本了，陈家珍的演员刘敏涛，中央戏剧学院高材生，长得就很有大姐姐的妩媚味道。
这也是这么多选角之中，导演朱正文最满意的一个。
形象绝对是好看的，曾经扮演过《聊斋》的聂小倩，证明其容貌和气质都是一等一的，还有那种成熟女性的母性气质和姐姐气场，让她演陈家珍，是再好不过。
不过这位陈家珍也不否认这个角色的难度。
在于从20岁到60岁的变迁。
岁月苦难，在这个女性身上留下的痕迹。
这才是这个角色最难的地方。
将那种岁月留下的苦难。
如何迸发出来，而不显得做作。
这是这个角色的难点所在，想演好了就真的不容易。
压力还是蛮大的。
对她来说，这一次就是对自己演技的考验。
从富贵的母亲温玉娟，在他富贵的父亲李丁，春生耿圣凯，几乎一水的都是中戏出身。
中戏出身的演员都有一个默认的点。
同级别，纯演技比北电高一档，比上戏高两档。
北电出明星。
中戏出演员。
上戏出偶像。
“你说咱们这部作品，明明是属于演员的作品，怎么让北电的小明星来演呢。”
扮演春生的耿圣凯就在旁边调侃，他还蛮高兴的，一开始就听说这个角色和自己无缘，但最后还是落到了他的身上。
对此刘敏涛不置可否，明星班和演员班。
中戏和北电的教学策略都是不一样的。
对于毕业演技的要求，中戏是更加的严苛。
这一点就不可否，而明星们相比于艺术价值，他们就有着更高的商业价值，只能说发展的侧重点不一样。
一个更加注重艺术，一个更加注重商业。
走到商业极端的就是上戏了，基本就是只看你的卖相，其他东西都可以稍后再说.
现在，可以肉眼可见的是，制片方，想要的是‘收视率’，而不是艺术价值。
而且就是要收视率，请的这个小明星也不一定有谱子呢，一个‘明星学生’，但其实是并没有验证其收视率的号召能力的，能给《活着》这部作品增加多少收视率也未可知。
更何况，李轩的人气更多的是在年轻人的企划和作品里，对《活着》有多少的号召力也未可知
只能说，看的到制片人的野心——但制片人还是不懂《活着》这部企划的受众啊，到最后可能反而不如陈创了这个演技深厚的绿叶。
如果要挑明星的话，听说一开始就选了江文，选了王志汶，但最后都因为种种原因没有请到他们，最后给了李轩这个北电的新晋小明星，主角咖，明星学生，来‘捡漏’了。
而当李轩来到剧组报到的时候，剧组里诸位觉得的‘怪味儿’就更浓郁了。
英俊，年轻。
和他一比，年轻貌美的家珍都显得像‘大姐姐’了
而此时，凤霞他们的演员味道就更怪了——我了个去，这可是我爹呢。
好年轻的爹啊！才二十多吧的！
朱正文此时就看着李轩，表情也变得有些古怪，主要是这青年人，看着真的挺帅气，模样就很是周正，确实是有一些‘明星’的味道。
也不愧是北电出来的人，像陈创这种长相就反而是异类了。
“大家好，我叫李轩，接下来的时间还请多多关照。”
此时，李轩就乐呵呵的一笑，这阳光灿烂的笑容，看的朱正文的心中还闪过了些许的恶趣味.还挺阳光开朗乐观的。
也不知道拍了《活着》之后，还能不能笑的出来这部作品，专门针对乐天群体.
甚至有人看着剧本都已经有些觉得压抑了——女主角刘敏涛，就不止一次的在说，原作者余桦还真不是人，这种书都写的出来，他到底是以一种什么样的心态去创作这部作品的，创作的时候，又承担了什么样的压力。
有很多人不了解，但是朱正文是知道的，余桦在创作的时候，他是怀揣着快乐来创作的。
演员们的抑郁，反而是他的快乐源泉。
剧组还专门请了抗抑郁的医生，在剧组里待命的.不开玩笑，对于一些剧组而言，这已经是必备的东西了。
毕竟有一位传奇的男演员。
就因为忧郁的问题，而从楼上
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